La película de Gregory Hoblit, disponible en Netflix, confirma por qué los thrillers de ideas todavía pueden cautivar más que cualquier efecto especial.
Información útil Hace 1 hora
Leila Rivera
Estrenada en 2007, “Crimen perfecto” se sostiene sobre una arquitectura narrativa de precisión quirúrgica. Si se la piensa como un texto —más allá del lenguaje cinematográfico—, la película muestra cómo se construye un relato basado en el engaño, los diálogos en tensión y la revelación gradual de la verdad.
El corazón del film es el duelo interpretativo entre Anthony Hopkins y Ryan Gosling. Hopkins trabaja desde la contención: cada pausa parece una amenaza. Gosling, en cambio, encarna al profesional brillante pero ansioso, desarmado ante un adversario que parece haber anticipado cada movimiento.
Hoblit filma sus intercambios como si fueran dos músicos compartiendo escenario: uno domina los silencios; el otro, los ritmos en ascenso. De esa fricción nace gran parte del suspenso.
Basada en un guion de Daniel Pyne y Glenn Gers, la película se apoya en una paradoja inquietante: la verdad puede estar a la vista y aun así resultar imposible de probar. Ted Crawford no solo ejecuta un crimen; diseña un mecanismo perfecto para que el sistema judicial tropiece en cada uno de sus engranajes.
Sin subrayados ni discursos solemnes, “Crimen perfecto” expone las grietas del aparato legal y la fragilidad del fiscal como figura moral. Ese punto ciego es el espacio donde Crawford despliega su inteligencia.
En un panorama audiovisual saturado de giros forzados y suspenso de algoritmo, la película recuerda que la tensión también puede nacer de un gesto mínimo: una firma, una frase murmurada, un silencio estratégico.
Su austeridad —la renuncia al efectismo— es justamente lo que la mantiene vigente. Hoblit devuelve al thriller una cualidad a veces olvidada: la invitación al espectador a formar parte del juego y no solo a observarlo.
La narración utiliza un sistema de focalización alternada. Aunque predomina el punto de vista del fiscal Willy Beachum (Gosling), la película abre con la perspectiva de Crawford, generando una posición ambigua para el espectador.
La alternancia de perspectivas —y el silencio calculado del acusado— evita que el espectador tenga el mapa completo hasta el momento justo.
El desenlace no aparece como un golpe de efecto, sino como una reorganización de elementos ya presentes. Lo que estaba a simple vista adquiere un nuevo sentido.
Para enfrentarse a un criminal que manipula la ley con precisión matemática, Beachum debe abandonar su estrategia de jugador infalible y asumir una responsabilidad moral que lo transforma.
A diferencia de otros thrillers, “Crimen perfecto” apuesta por la palabra como acción. Los diálogos funcionan como combates de ingenio, en la tradición de ciertos relatos de Henry James o Borges, donde la conversación define quién domina a quién.
Cada intercambio es un pequeño nudo narrativo. La película revela lo justo, retiene lo necesario y distribuye sus pistas con una economía que obliga al espectador a completar el rompecabezas.
Crawford no miente: simplemente elige callar. Y ese silencio ordena —y desordena— el sentido.
Más allá del caso policial, la película narra la transformación de Beachum. Comienza como el arquetipo del joven exitoso, seguro de su talento. Pero el relato lo somete a un proceso de humillación y aprendizaje cercano al viaje del héroe clásico: para comprender la justicia, primero debe confrontar su propio narcisismo.
No es Crawford quien lo derrota: es él quien debe reinventarse para actuar desde la ética y no desde la ambición.
El vidrio roto funciona como símbolo del relato:
La estructura narrativa reproduce esa idea: el espectador observa a través de superficies que distorsionan y exigen recomposición constante. La película es, en ese sentido, un juego de espejos y fisuras.
“Crimen perfecto” puede disfrutarse como un thriller judicial, pero revela mucho más: una estructura narrativa refinada que combina paradoja, focalización inteligente, duelos verbales y pistas administradas con precisión matemática.
El resultado es un relato donde cada pieza encaja, cada ausencia importa y cada silencio pesa. Un film que, casi veinte años después, sigue demostrando que a veces el suspenso
El último informe meteorológico del organismo provincial prevé tormentas localmente fuertes con acumulados importantes y vientos intensos en gran parte del territorio.
Netflix lanzó la colección “Una dosis de nostalgia millennium”, un catálogo curado de películas y series de los 90, 2000 y primeros 2010 con grandes puntajes en IMDb y varias obras a punto de abandonar la plataforma. Por qué conviene explorarlo ahora, qué títulos destacan y cómo esta selección funciona como un pequeño museo emocional de una época que todavía resuena.
El escritor y ensayista argentino fue distinguido con el prestigioso galardón Herralde de Novela 2025 por una novela que mezcla picaresca, investigación histórica y una mirada irónica sobre el pasado rioplatense. El jurado destacó la obra por su cruce entre mito, historia e identidad argentina. En “El contrabando ejemplar”, Maurette explora la narración como plagio, revisa el siglo XVII y propone una lectura inesperada de la Argentina contemporánea.
Con más de dos décadas en el rubro, un emprendimiento familiar en Villa General Belgrano transforma la experiencia del cliente en cada etapa: desde la elección del mueble hasta la entrega en el hogar o alojamiento turístico.
En “La mujer de la fila” (2025), Benjamín Ávila regresa al cine con una mirada íntima y social sobre las mujeres que quedan atrapadas en los márgenes del sistema penitenciario argentino. Con una actuación poderosa de Natalia Oreiro, la película convierte la espera —ese territorio silencioso— en un drama colectivo y profundamente humano.
Publicada en 1960, la primera novela de Augusto Roa Bastos abrió un nuevo camino en la literatura latinoamericana: combinó memoria histórica, religiosidad popular, mitología guaraní y una estructura fragmentaria que convirtió al pueblo en protagonista colectivo. Hijo de hombre es una obra fundacional que resignifica la violencia, el sacrificio y la resistencia del Paraguay.
El Complejo Miami será sede del primer Encuentro Motorhome y Campismo el 13 de diciembre, una jornada que reunirá a viajeros y amantes del turismo sobre ruedas en Santa Rosa de Calamuchita.
Un hombre fue condenado a tres años y seis meses de prisión tras un juicio abreviado por distintos hechos ocurridos entre junio y septiembre de 2024 en Santa Rosa de Calamuchita y Embalse.
Se prevé que a partir del mediodía las condiciones climáticas mejores y que la temperatura suba en Calamuchita.
Museos, ferias, teatro, cine y conciertos integran la programación cultural de Córdoba durante el fin de semana. Desde muestras colectivas escolares hasta estrenos cinematográficos y conciertos sinfónicos, las actividades se desarrollarán en distintos espacios culturales con entrada gratuita o accesible.
El ministro de Gobierno recibió a jefes municipales de la región en Córdoba capital para coordinar proyectos y evaluar avances de obras provinciales en Calamuchita.
