Cine

Estrenada en 2008, “La duda” (Doubt), dirigida por John Patrick Shanley y protagonizada por Meryl Streep, Philip Seymour Hoffman, Amy Adams y Viola Davis, es uno de los ejemplos más sólidos de adaptación cinematográfica de una obra teatral contemporánea, trasladando al cine un conflicto ético sin respuestas cerradas, apoyado casi exclusivamente en la palabra, la actuación y la ambigüedad. Disponible en Netflix.

Estrenada en 2005 y dirigida por Marcos Carnevale, “Elsa y Fred” ocupa un lugar singular dentro del cine argentino contemporáneo: una película popular, sí, pero sostenida por una sensibilidad adulta poco frecuente. En el centro de ese equilibrio delicado se impone China Zorrilla, en una actuación que la crítica reconoció como una de las más memorables de su etapa final. Disponible en Netflix.

La tercera entrega del universo “Knives Out”, dirigida por Rian Johnson y disponible en Netflix, propone un giro tonal y temático que obliga al espectador a repensar el género policial clásico; una mezcla de misterio, fe y reflexión moral que ha generado un amplio debate crítico.

Con una actuación contenida y poderosa de Cillian Murphy y una atmósfera helada y sombría, “Pequeñas cosas como estas” se erige como un acto de memoria y valentía. El film explora la culpa, la complicidad social y la decisión de no mirar para otro lado frente a una injusticia que permaneció demasiado tiempo en silencio. Disponible en Netflix.

La novela "Temporada de huracanes" (Random House, 2017) de Fernanda Melchor se consolidó como una de las obras más impactantes de la literatura mexicana contemporánea, retratando con crudeza el machismo, la pobreza y la violencia en un entorno rural.

En “Historia de hombres casados” y “La mesa del olvido y otros cuentos de amor”, Marcelo Birmajer vuelve a desplegar su lúcida mirada sobre las relaciones afectivas. Con humor, melancolía y una precisión quirúrgica para retratar la vida urbana, el autor confirma su lugar como uno de los grandes narradores argentinos contemporáneos.

Con Frankenstein (2025), Guillermo del Toro vuelve a demostrar que su sensibilidad estética es inseparable de su modo de narrar. La película, celebrada por su imaginería visual y por la potencia de las actuaciones, reabre la pregunta central de Mary Shelley desde un prisma contemporáneo: ¿qué hace monstruo a un ser?

La película de Gregory Hoblit, disponible en Netflix, confirma por qué los thrillers de ideas todavía pueden cautivar más que cualquier efecto especial.

Netflix lanzó la colección “Una dosis de nostalgia millennium”, un catálogo curado de películas y series de los 90, 2000 y primeros 2010 con grandes puntajes en IMDb y varias obras a punto de abandonar la plataforma. Por qué conviene explorarlo ahora, qué títulos destacan y cómo esta selección funciona como un pequeño museo emocional de una época que todavía resuena.

En “La mujer de la fila” (2025), Benjamín Ávila regresa al cine con una mirada íntima y social sobre las mujeres que quedan atrapadas en los márgenes del sistema penitenciario argentino. Con una actuación poderosa de Natalia Oreiro, la película convierte la espera —ese territorio silencioso— en un drama colectivo y profundamente humano.

Escritora, actriz y dramaturga nacida en La Falda en 1982, Camila Sosa Villada se convirtió en una de las voces más potentes del español con “Las malas” (2019). Su obra cruza autobiografía, fábula y una mirada política sin consignas, y suma novelas, cuentos, poesía y teatro.

Dirigida y protagonizada por Daniel Hendler, “27 noches” se basa en la novela homónima de Natalia Zito y reconstruye un caso real que cuestiona los límites entre autonomía personal, salud mental y poder familiar. Con humor ácido, tensión judicial y crítica social, la película plantea una pregunta incómoda: ¿quién decide cuándo alguien ya no puede valerse por sí mismo?

Premio Nobel de Literatura 2025, László Krasznahorkai es uno de los escritores contemporáneos más singulares: frases infinitas, humor negro y una mirada apocalíptica sobre la condición humana que fascina y perturba por igual.

En “Días perfectos” (2023), Wim Wenders ofrece una profunda reflexión sobre la rutina, la belleza silenciosa y la dignidad humana. A través de Hirayama —un hombre común que limpia baños públicos en Tokio—, la película explora cómo lo aparentemente trivial puede convertirse en refugio, expresión de valores y modo de reconectar con uno mismo en un mundo apresurado.

En "La mula", Clint Eastwood regresa al frente de cámara con la serenidad de quien ha hecho del cine un oficio vital. Basada en un artículo de The New York Times, la película combina crimen, remordimiento y familia, y expone tanto las fortalezas clásicas del cine del director como sus debilidades.

Kenneth Branagh encarna al icónico detective Hércules Poirot en dos adaptaciones modernas de Ágatha Christie que combinan suspenso, glamour y una atmósfera inquietante. Te proponemos un programa doble imperdible para redescubrir al genio belga entre crímenes en altamar y espectros en la bruma veneciana.

Una boda familiar, una muerte imprevista y el peso de las tradiciones dan forma a “Mazel Tov”, la película argentina de Eduardo Pinto que mezcla comedia negra, drama y crítica social. Una radiografía de clase, religión y apariencias. Disponible en Disney+

El sábado 31 de mayo llega con una agenda cargada de espectáculos en distintas localidades del Valle. Desde teatro comunitario hasta bandas en vivo, los escenarios locales siguen activos con una gran diversidad artística.

Desde Embalse hasta Villa General Belgrano, el valle ofrece espectáculos para todos los gustos. Con entrada libre, a la gorra o con reserva, la cultura se mueve en cada rincón.

La agenda cultural para este viernes 23 de mayo ofrece propuestas diversas en distintas localidades del Valle. Desde cine y música hasta celebraciones tradicionales, el fin de semana largo comienza con múltiples opciones para disfrutar.

La novela “La Uruguaya” de Pedro Mairal, que se convirtió rápidamente en un referente de la literatura contemporánea, llegó a la pantalla grande con una adaptación cinematográfica dirigida por Ana García Blaya. El film de 2022 conserva la esencia de la obra literaria y le agrega un nuevo nivel de intensidad emocional a través de la dirección visual.

"El gatopardo", la obra maestra escrita por Giuseppe Tomasi di Lampedusa, ha marcado un hito en la literatura italiana, trascendiendo generaciones y adaptándose al cine y la televisión. En este artículo se explora el impacto de la novela original, su icónica adaptación cinematográfica dirigida por Luchino Visconti y la reciente miniserie, analizando las diferencias y las perspectivas que cada formato ofrece.

La noticia del fallecimiento de Antonio Gasalla, uno de los actores y comediantes más emblemáticos de Argentina, nos deja con un profundo vacío en el mundo del entretenimiento. Gasalla, quien brilló por su talento y su capacidad para conectar con el público, es recordado por sus inolvidables personajes y su gran habilidad para transformarse en cualquier rol. Para rendir homenaje a su legado, te invitamos a revivir sus mejores momentos a través de YouTube, donde podrás disfrutar de sus programas y caracterizaciones que marcaron una época.

La historia de Catalina Guzmán: una mujer en la encrucijada entre poder, amor y política