Rubén Salgado Escudero y la luz que trasciende fronteras: una mirada artística sobre el acceso a la energía solar

Retratando la vida con luz solar

Rubén Salgado Escudero, fotógrafo galardonado y exhibido en importantes espacios como Les Rencontres d'Arles, lleva años capturando en imágenes el impacto de la energía solar en comunidades sin acceso a la electricidad. Su proyecto “Solar Portraits” comenzó en 2013 en Myanmar, donde el 90% de la población rural carecía de luz eléctrica. “Ver cómo las noches terminaban al caer el sol me impactó profundamente”, comenta Rubén. En un viaje, se encontró con un pueblo donde solo algunas casas contaban con paneles solares, y tras escuchar a un campesino que compartía cómo la luz solar había mejorado su vida diaria, Rubén inició su proyecto con una serie de retratos iluminados por esta misma energía.

Para Rubén, su técnica busca una conexión con la pintura clásica: “Vi que había algo especial en ese idioma visual con las bombillas solares; me recordaba el uso del claro-oscuro que empleaban maestros como Rembrandt y Caravaggio”, explica. Esta inspiración estética en su trabajo permite que las luces LED alimentadas por energía solar no solo iluminen a sus sujetos, sino que cuenten la historia de un cambio significativo en sus vidas.

Conocé más sobre su obra aqui: www.rubensalgado.com

El viaje hacia la fotografía documental

Aunque Rubén comenzó su carrera en animación 3D en Berlín, la fotografía pronto se convirtió en su verdadera pasión. Durante una década trabajó en videojuegos, pero pronto sintió la necesidad de un cambio. Así, se lanzó al mundo de la fotografía, explorando realidades humanas y sociales con un enfoque que mezcla el movimiento y la composición del 3D con una sensibilidad única. “La animación trata de entender el movimiento, algo que me ha ayudado mucho a la hora de anticipar y captar momentos únicos en la fotografía documental”, expresa el fotógrafo.

La importancia de exhibir en espacios públicos

Para Rubén, que su obra esté en lugares públicos es esencial para generar conciencia. La fotografía, dice, “se consume en pantallas pequeñas hoy en día”, por lo que exhibir su trabajo en espacios físicos permite una mayor apreciación de los detalles. Al tratar temas de relevancia global, como el acceso a la electricidad, Rubén cree que ver las fotos en persona lleva el mensaje más profundamente al espectador.

“Más de 750 millones de personas carecen de acceso a la electricidad; exhibir este trabajo de forma física contribuye a que estas temáticas sean percibidas con mayor impacto”, comenta Rubén.

Ética y responsabilidad al documentar

La ética es un pilar fundamental en el trabajo de Rubén. Al entrar en una comunidad, su enfoque se basa en la humildad y el respeto. “Es fundamental aprender y escuchar más de lo que hablo. Eso permite un intercambio real de experiencias”, afirma. Rubén considera que este enfoque es necesario para documentar de manera respetuosa y representar de forma justa las realidades de las comunidades con las que trabaja.

Inspiración a través de la palabra

Además de sus imágenes, Rubén comparte su visión en conferencias alrededor del mundo, algo que considera una oportunidad única para crear un “espacio de intercambio” con la audiencia. Durante sus charlas, busca inspirar a otros mediante historias que, a través de la fotografía, transmiten valores y experiencias de vida. “Es un privilegio poder viajar y conocer tantas culturas; compartir estas experiencias es una forma de enriquecer a otros y aprender de ellos”, concluye el fotógrafo.

El trabajo de Rubén Salgado Escudero @rubensalgadoescudero en Calamuchita FotoDoc invita a la reflexión sobre el poder de la fotografía para documentar y sensibilizar sobre problemáticas sociales y ambientales, conectando al espectador con historias que trascienden fronteras y subrayan la importancia de un acceso universal a la luz y a la dignidad.

Más información: 

@calamuchitafotodoc

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